El cómic deja de ser arte paria en Bolivia

Joaquín Cuevas y Román Mina, dos jóvenes artistas paceños del cómic, terminan hoy una breve visita a la ciudad de Cochabamba, programada para dictar talleres sobre producción de historietas, una de las actividades paralelas a la Semana del Cómic, organizada por C+C Espacio, del Centro Simón I. Patiño.

Ambos ven con buenas perspectivas la evolución del cómic y resaltan la facilidad que tiene el historietista para trabajar con animación, puesto que sabe narrar con imágenes y tienen como escuela el movimiento que creó el festival “Viñetas con altura”, iniciado en La Paz hace ocho años, que llegó a ser uno de los más importantes de Sudamérica.

Cuevas señala que la historieta tiene su propio vocabulario, como el cine o la música, y actualmente es considerada el noveno arte, ya que poco a poco se va liberando del estigma de ser sólo para niños o para consumo del vulgo.

Ya en la década de los años 60 se comenzó a estudiar como un lenguaje en sí, con la obra “Apocalípticos e integrados” de Umberto Eco.

“A nivel mundial, le han ido ganando otros productos como los videojuegos, pero lo interesante es que hubo un contramovimiento con trabajos destinados a un público más reducido y tal vez, en Bolivia, ese movimiento tuvo un brazo porque antes no había historietas ni siquiera del tipo popular”, dice Cuevas.

Señala que actualmente hay un público que consume el cómic, hay bibliotecas temáticas, sobre todo en La Paz y Santa Cruz, aunque aún es notoria la falta de apoyo de las editoriales.

“Ha mejorado la imagen profesional del que hace cómic. En el campo laboral, ahora buscan un historietista porque sabe narrar con imágenes, ya no lo ven sólo como un dibujante. E incluso el hecho de que nos abran galerías en las que expone Mamani Mamani o Gastón Ugalde es un buen síntoma”, afirma.

Cuevas, autor de un tipo de historieta que recuerda las señales de tránsito o de los aeropuertos, comenta que le gusta hacer experimentos formales y busca que sus temas sean “fuertes” y no historietas “huecas”.

Por su parte, Román Nina, cuyo estilo resalta lo fantástico en sus diseños y en su línea argumental, corrobora el repunte y la nueva imagen de la historieta percibidas por Cuevas y pone como ejemplo el taller de animación en el que ocho historietistas bolivianos fueron becados a Dinamarca, en la Escuela de Animación Viborg. El curso tuvo como resultado “La abuela grillo”, un dibujo animado de 15 minutos de duración cuya historia recupera un mito ayoreo junto a la temática de la mercantilización del agua.

Nina señala que es importante darle al trabajo un trasfondo social, algo que recupere la identidad nacional ya sea en los rasgos o en los textos.

“Muchas veces, al regionalismo se lo percibe de forma negativa, pero yo veo que cada región trata de rescatar en sus historias los mitos, las costumbres, y por eso creo que el potencial educativo de la historieta es bastante amplio”, dice.

Respecto a la nueva imagen del cómic, admite que es considerado un arte menor académicamente, pero se ignora cuán enriquecedor puede ser debido a la variedad de lenguajes que requiere para su construcción.

“Lenguaje gráfico, literario, cinematográfico. Como autodidactas vamos tomando un poco de cada rama”, señala para explicar la solvencia del historietista al momento de contar historias gráficamente.

Nina resalta la relación entre historieta y animación como una posibilidad para abrir mejores perspectivas laborales puesto que, sobre todo en publicidad, la animación comienza a cobrar impulso y se está comenzando a formar una nueva comunidad de expertos en el área.

Las historietas de Cuevas y Nina, presentadas en el Centro Simón I. Patiño junto a las de otros ocho autores bolivianos, serán editadas en un segundo tomo que compila las obras más representativas de este género.

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