Ed. Impresa Cantidad e importancia | El 2009 es un buen año para el séptimo arte boliviano. No sólo por la cantidad de películas —más de una veintena de producciones locales—, sino también por la calidad.
Buenas y nuevas para el cine boliviano
Por Redacción Día D, para ¡OH! - Periodista Invitado - 1/11/2009
Buenas y nuevas para el cine boliviano - Redacción Central Los Tiempos
Multimedia
Por cartelera —con mucho o poco éxito— ya pasaron Hospital Obrero, de Germán Monki Monje, filme que en julio sorprendió con su estética y lenguaje en blanco y negro que cosechó excelentes críticas. Verse, mirar, de Alejandro Pereyra Doria Medina, estuvo poco tiempo en cartelera, pero, de todas formas, dejó un grato recuerdo entre sus espectadores, más aún si tomamos en cuenta que fue producida en Sucre, fuera del eje troncal-cultural del país, y también La chirola, de Diego Mondaca, película que tuvo una excelente recepción del público.
También dejó buena huella Un día más (Leonardo de la Torre y Sergio Estrada), un documental acerca de los migrantes de Arbieto (Cochabamba) a EEUU, u otra cinta en el mismo género: Tentayape, la última casa, de Roberto Alem Rojo, cuya temática muestra la historia del último refugio de los Ava Guaraníes en Bolivia, mostrando la convergencia de la solidaridad, la conservación de la identidad y la libertad en esta comunidad.
Estuvieron en pantalla: La maldición de Rocha, de Roberto Carreño Borja, en una producción chuquisaqueño-potosina, ambientada en 1980; Historias de vino, singani y alcoba, de Rodrigo Ayala; Fuego de libertad, la ópera prima de Miguel Huarina; Amores de lumbre, cuarto largometraje de Diego Torres; los documentales Jiwasa y 300, del cruceño Ismael Saavedra. También contamos a El regalo de la Pachamama, del director japonés Toshufumi Matsushita, que, si bien no es una película boliviana, contó con la participación de varios cineastas bolivianos, como Guillermo Ruiz en la producción.
En cartelera
Uno de los estrenos más esperados este 2009 tuvo lugar la semana pasada. Rojo Amarillo Verde es la primera cinta boliviana dirigida por tres directores: Martin Boulocq, Sergio Bastani y Rodrigo Bellott, y es protagonizada por Patricia García, Daniel Aguirre Camacho, Santiago Rozo, Ismael Suárez, Lorena Sugier y Diego Paesano.
El filme nace de la necesidad de hablar de una Bolivia contemporánea, una Bolivia de múltiples visiones, perspectivas, problemáticas y, también, de las carencias y necesidades humanas. En un intento por unir estas poli-visiones en una sola propuesta, tres directores de una nueva generación, la generación del cine boliviano posible, plantean hablar de las similitudes humanas que enfrenta su generación desde su ciudad, su estilo cinematográfico, su folklore, sus colores, sus escenarios y su visión, que al unir fuerzas se encuentran con una misma Bolivia, dicen los publicistas de este filme.
Rojo (25 minutos) es dirigida por el cochabambino Martín Boulocq, Amarillo (30 min) por el tarijeño Sergio Bastani y Verde (28 min) por el cruceño Rodrigo Bellot. En cada color, cada director plasma su estilo en una exploración del color correspondiente. Sin embargo, los tres están unidos por un elemento sorpresa, realizado por un solo productor: Gerardo Guerra. A pesar de la autonomía narrativa y estilística de cada uno, el filme tendrá una misma cosmovisión y propuesta cinematográfica.
Envíame postales a Copacabana, del director alemán Thomas Kronthaler, es una producción boliviano-alemana, con Paolo Agazzi en la dirección de producción. En la cinta, basada en la novela de Stefanie Kremser, actúan Carla Ortiz, Agar Delós, Julia Hernández y Salvador del Solar. Fue rodada en las turísticas localidades de Copacabana, a orillas del lago Titicaca, y Sorata. La cinta narra las vivencias de una abuela, una madre y una hija, tres mujeres que luchan por hacer realidad sus sueños.
Recientemente se estrenó el documental Todo comenzó en Warisata, de David Busto, que la comentamos en el anterior número de Día D y aún sigue en exhibición en la Cinemateca, habiendo cosechado algunos premios en festivales extranjeros.
La reciente película de Juan Carlos Valdivia, Zona Sur, continúa cosechando semanas de proyección (comenzó en septiembre) y con buenas críticas. En el filme de dos horas se retrata la vida de las familias pudientes que residen en una de las zonas más exclusivas de la ciudad de La Paz y, a través de los días, ven cómo cambian las relaciones de poder un su país. En la película actúa Ninón del Castillo, Pascual Loayza, Nicolás Fernández y Mariana Vargas.
Lo que se viene
El Ascensor es la ópera prima del director Tomás Bascopé y también la primera producción de la BolAr Producciones. El adelanto (ya disponible en Internet, a través de YouTube) muestra que el argumento se desarrolla en la víspera del carnaval cruceño, cuando dos asaltantes y su víctima quedan atascados en el ascensor de un edifico ejecutivo, al cual nadie volverá hasta pasados los tres días de fiesta; ellos tendrán que encontrar la manera de convivir sin matarse mutuamente. La protagonizan Pablo Fernández, Jorge Arturo Lora y Alejandro Molina. El estreno es el 29 de octubre en Santa Cruz.
Otra cinta es ¿De qué color es el cielo?, cuya sinopsis nos dice: “La forma en que Esteban ve su vida está a punto de cambiar radicalmente. Una enfermedad incurable hará que busque una nueva forma de ver las cosas y, para esto, tiene que recuperar lo más importante que ha perdido: el amor y la confianza de su hijo, Manuel”. Guionizada y dirigida por Juan Pablo Richter, esta cinta se estrenará en la Cinemateca Boliviana el martes 27 de octubre.
Menos 14 en marzo es la primera película boliviana realizada por 14 directores, cuyo estreno está previsto para este año y fue realizada por los alumnos de la experimental carrera de cine de la Universidad Católica Boliviana en La Paz. La película cuenta la historia de 14 personajes que se reúnen un sábado de marzo alrededor de un matrimonio. Fue rodada en distintos espacios de la ciudad y el departamento de La Paz, desde el altiplano paceño hasta uno de los salones del Circulo Aeronáutico, donde se desarrolla la fiesta del matrimonio, punto neurálgico en la historia del filme.
Programada para febrero del 2010, El domingo... vidas lejanas, de Okie Cárdenas, narra el tema de la migración, contando la vida de dos mujeres bolivianas que traspasan la frontera en busca de un mejor futuro y escapar de sus realidades. Con locaciones como Cochabamba y Barcelona, el director explicó en diferentes entrevistas que su cinta pretende humanizar este problema tan estereotipado.
En busca del paraíso, de Paz Padilla, aún no tiene fecha confirmada. La cinta, realizada en Santa Cruz y Madrid y que combina comedia, drama y tragedia, revela cómo se gastan las remesas que una familia de emigrantes bolivianos manda desde España.
También se espera el estreno de Los Marqueses (John Cornejo y Jorge Viricochea), película que refleja la vida de una pandilla paceña homónima de los años 70 afín a los gobiernos dictatoriales de entonces.
Perfidia, de Rodrigo Bellot, ya se estrenó en Chile, EEUU y Moscú y aún no existe fecha para nuestro país. La cinta, con un solo actor y sin diálogos, dura 90 minutos y es una coproducción chileno-estadounidense.
Tonchi Antezana, quien ganó varios premios con El cementerio de los elefantes en diferentes festivales del mundo, también prepara dos películas. Una será Gud Bisnes, que se encuentra en proceso de edición y su posible estreno está agendado para marzo del 2010. Y la otra cinta es La santa de la calle.
El documental ¿Por qué quebró Mc Donald´s?, de Fernando Martínez, también se alista para su exhibición en cines y televisión a partir de 2010. Se trata de una coproducción entre Bolivia, Venezuela y Argentina.
Otras pendientes son ECOman de Hugo Torrico, Pocholo de Guery Sandoval, el docuficción Colcapirhua, Jukus Ninja de Juan Carlos Soto de Oruro, Las herederas de Yashira Jordán (Bolivia) y Nadia Lozano (Argentina); Los viejos de Martín Boulocq, No le digas (que luego cambió por Saber que te he buscado), de Mela Márquez y trata sobre la vida del mítico escritor Jaime Saenz. Aún en proyecto están: Boquerón de Tonchi Antezana y Homero Rodas; 25 años después de Fernando Álvarez; La Tentacion de Ishawa de Gumercindo Yumani, Franklin Gutiérrez e Iván Sanjinés; La Casa de Karina Oroza y Ramiro Fierro; Warisata, el puma y el cóndor de Alfredo Ovando y Geraldine Ovando; El peor de los deseos de Claudio Araya; Pilcomayo salvaje de Gustavo Castellanos y La caverna de Luis Brun y Valeria Ponce.
Gael García en Cochabamba
Al estilo de las grandes producciones, como fue el rodaje en La Paz de Che, de Steven Soderbergh, en Cochabamba comenzó la filmación de También la lluvia (desde el sábado 17 de octubre), coproducción española, mexicana y francesa, protagonizada por los actores Gael García Bernal y Luis Tosar.
La cinta, dirigida por la española Icíar Bollaín, narra la historia de un director de cine y un productor (García) que llegan a Bolivia para rodar un filme sobre Napoleón Bonaparte, pero cuando están a punto de comenzar estalla ese conflicto social que lo bautizamos como Guerra del Agua. ¿Recuerdan? Cuando en la Llajta sus habitantes se opusieron a la privatización del agua potable que intentó llevar adelante la multinacional anglosajona Aguas del Tunari. Esta protesta, suscitada entre enero y abril del 2000, dejó un muerto y varios heridos en Cochabamba.
Durante el restringido acceso que tuvo la prensa con los actores, Gael dijo: “Hay una realidad candente en Bolivia, un caldero en su punto para contar muchas historias. Se ve que aquí hay una energía latente (…). Por mi cuenta he realizado mucha investigación sobre lo que pasó entonces aquí. Y justo estamos aquí para vivirlo a flor de piel”.
“Todas mis películas cuentan historias pequeñas, pero tienen una lectura universal. Sin embargo, ésta puede que sea la más ambiciosa porque está rodada en dos épocas: hace 500 años y ahora; porque hay muchos personajes, incluso hay actores que hacen dos papeles; y mucho movimiento”, dijo la directora del filme, cuyo rodaje se prepara desde hace un mes y contará con un presupuesto de 5 millones de dólares.
“Es una película grande, pero con escala humana porque al final lo que se cuenta es el viaje del director y el productor, que cuando surge el conflicto toman decisiones diferentes”, añadió la directora, que rodará tanto en el Chapare como en la misma ciudad qhochala.
La directora reconoció que en el equipo “hay un gran entusiasmo porque en la película hay de todo. Hay un lugar áspero, seco y ocre, que es Cochabamba, y otro verde y lujurioso, que es la selva (…). Hay arte, hay una fotografía preciosa, hay paisajes, hay presente y pasado. A todo el mundo le está estimulando mucho”.
También la lluvia contará con la participación de actores profesionales, actores naturales y de varias nacionalidades, española, mexicana y boliviana. Algunos de ellos son “caras conocidas” como estudiantes de cine de La Paz o conductores de programas televisivos locales. El guión fue escrito por el británico Paul Alberti y el rodaje terminará a finales de diciembre. El estreno se lo tiene previsto para abril de 2010.
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