México, en el Olimpo del cine con Guillermo del Toro
Texto: Alicia García de Francisco/Carmen Rodríguez EFE REPORTAJES
México agranda su nombre en letras doradas, como el color del Óscar, en la historia de Hollywood gracias a la caligrafía del Guillermo del Toro, quien –con su exquisita y delicada “The Shape of Water”– ha logrado ser el tercer director de ese país que gana este reconocimiento, asimismo, que la historia de amor entre un monstruo marino y una limpiadora muda se haya coronado como mejor cinta del año.
Mejor película, mejor dirección, mejor música (Alexandre Desplat) y mejor diseño de producción, premiaron a una película que se estrenó ya con premio en la última Mostra de Venecia, donde se llevó el León de Oro.
Desde entonces, tanto crítica como público se unieron para alabar una película llena de encanto, un cuento a la antigua usanza, cuidando hasta el más mínimo detalle y con unos actores que cayeron rendidos a la magia de Del Toro.
Sally Hawkins, Octavia Spencer y Richard Jenkins componen con gran precisión unos personajes que podían haber caído fácilmente en el exceso, pero que bajo el mando del mexicano pasan a ser personas tan reales como fantasiosas, que permiten al espectador creerse la historia de amor que centra el relato.
Al subir a recibir el premio como mejor director, Del Toro tuvo un recuerdo para sus amigos Alejandro González Iñárritu y Alfonso Cuarón, junto a los cuales ha hecho historia en los Óscar, con cuatro Óscar a mejor dirección en cinco años.
“Soy un inmigrante, como Alfonso y como Alejandro, mis compadres. Como Gael (García Bernal), como Salma (Hayek) como muchos de vosotros”, dijo un emocionado Del Toro, que salió de la gala como el gran triunfador de la noche.
Y por si fuera poco, la noche de gloria de México tuvo un cierre perfecto con los premios logrados por la cinta de animación “Coco” (mejor película de animación y mejor canción “Remember me”) una emotiva historia sobre del Día de los Muertos.
Pero como expresivo resumen del sentimiento del equipo de “Coco”, las concisas palabras de Anthony González, la voz de Miguel en la película: “¡Viva México!”, gritó con pasión el niño.
LOS PRONÓSTICOS
En el apartado de interpretaciones tampoco hubo sorpresas y se cumplieron todos los pronósticos. Frances McDormand se llevó su segundo Óscar por su madre rabiosa y justiciera de “Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”, un drama con humor tan negro como el que exhibió en “Fargo”, la película por la que ganó su primer Óscar hace ya 22 años.
Mientras que para el británico Gary Oldman, su mimética representación de Churchill le hizo ganar su primera estatuilla tras haber optado sin éxito por “Tinker Tailor Soldier Spy”.
Y en las categorías de reparto, igualmente premios más que anunciados.
Allison Janney, histórica actriz de series televisivas de culto como “The West Wing”, se llevó un Óscar por una de esas interpretaciones que tanto gustan a la Academia de Hollywood, el de un personaje que “afea” a la actriz, lo que no resta mérito a un premio totalmente merecido en su primera nominación.
Al igual que el policía fascista y redimido al que da vida Sam Rockwell en “Three Billboards”, un papel roba escenas que ha dado al actor su primer Óscar y también al primer intento.
Las favoritas
Precisamente “Three Billboards” llegó a la gala como una de las grandes favoritas de la noche y muchos apostaban por que se llevaría el premio gordo, el de mejor película.
Pero al final este drama dirigido por el británico Martin McDonagh se fue de la gala de la 90 edición con sólo los dos premios de interpretación.
Mientras que “Dunkirk”, la preciosista historia bélica de Christopher Nolan, ganó tres Óscar técnicos (edición de sonido, mezcla de sonido y montaje); y “Call me by your name”, el de guion adaptado para el veterano James Ivory, que cumplirá 90 años en junio y que batió el récord del artista masculino más anciano en conseguir una estatuilla.
El veterano Roger Deakins finalmente logró su anhelado reconocimiento a la mejor fotografía –tras 14 candidaturas– con su trabajo en lapelícula “Blade Runner 2049”.
Y la exestrella de Los Ángeles Lakers, Kobe Bryant, incorporó a su legado una estatuilla dorada con el trofeo al mejor documental de animación, por “Dear Basketball”.
ACENTO LATINO
Y por si el triunfo de “The Shape of Water” y “Coco” no hubiera sido suficiente, el cine latinoamericano se dejó oír también con “Una mujer fantástica”, la película del chileno Sebastián Lelio, cuyo triunfo en la categoría de mejor película de habla no inglesa sirvió, además, para dar voz a la comunidad transexual.
REIVINDICACIÓN
La 90 edición de los Óscar tuvo que ser, como no podía ser de otra manera, reivindicativa y en ella se habló de acoso, de mujeres, de inmigración, de política.
Todo ello en una gala que no se recordará por ser la más divertida ni la más entretenida, pero en la que los mensajes llegaron claros y sin paños templados.
Fue una reivindicación sosegada ya desde la alfombra roja.