Abre al público el primer museo de arte de IA y ecosistema digital del mundo en Los Angeles
Al cruzar las puertas de Dataland, un nuevo museo de arte con inteligencia artificial situado en el centro de Los Ángeles, los visitantes se sumergen en un universo de luz cambiante, sonido y datos, donde la frontera entre el observador y la obra comienza a desdibujarse.
Descrito como el primer museo del mundo dedicado a las artes de la IA y al ecosistema digital, el recinto abrió sus puertas al público este sábado, ofreciendo una experiencia inmersiva que fusiona la inteligencia de las máquinas, los datos y la expresión artística.
Ubicado en el distrito cultural del centro de Los Ángeles, Dataland abarca unos 2.300 metros cuadrados y cuenta con cinco galerías. Fue fundado por el artista de medios digitales Refik Anadol y la investigadora cultural Efsun Erkilic.
En su interior, los visitantes son más que meros espectadores: se transforman en participantes de la propia obra. Al ingresar, reciben sensores corporales y son guiados hacia un entorno donde los elementos visuales, auditivos y sensoriales mutan de forma continua en respuesta a los flujos de datos y a la presencia humana.
La exposición inaugural del museo, “Machine Dreams: Rainforest” (Sueños de máquina: Selva tropical), explora la relación entre la IA y el mundo natural a través de imágenes inmersivas, paisajes sonoros, aromas y tecnologías interactivas.
La muestra está impulsada por el Large Nature Model (Gran Modelo de la Naturaleza), un sistema de IA desarrollado por el estudio de Refik Anadol y entrenado con conjuntos de datos ecológicos obtenidos mediante alianzas con instituciones científicas y culturales, así como con datos recolectados de primera mano en 16 entornos de selva tropical de todo el planeta.
En una de las galerías, paisajes sonoros inspirados en la selva inundan la sala mientras imágenes dinámicas de patrones ecológicos se despliegan en pantallas gigantes. La experiencia está diseñada para reaccionar en tiempo real a las interacciones de los visitantes.
Anadol describió a Dataland como un “museo vivo”, donde las obras evolucionan de manera constante gracias a la interacción entre los datos, la inteligencia de las máquinas y el público.
“Un museo vivo cambia constantemente, igual que la vida misma”, explicó Anadol a Xinhua. “Queríamos crear un lugar donde el arte, la arquitectura, la ciencia y la tecnología se unieran”.
Las señales fisiológicas de los visitantes, incluidos el ritmo cardíaco y la respuesta cutánea, son captadas a través de los sensores. Según informó el museo, esta información alimenta un sistema de memoria digital que abarca a todo el edificio, denominado “Connectome” (Conectoma), lo que permite que la exposición evolucione continuamente en lugar de reiniciarse después de cada visita.
La apertura de Dataland coincide con un momento en el que la IA redefine cada vez más las industrias creativas, al tiempo que aviva el debate sobre si esta tecnología podría llegar a sustituir a la creatividad humana. Anadol rechazó esa idea. “Los seres humanos seguirán siendo la fuerza creativa de la vida”, afirmó.
“Este museo trata, fundamentalmente, de la colaboración entre el ser humano y la máquina”, añadió. “En el centro de todo está el ser humano. La IA es una colaboradora, no un reemplazo”.
Anadol expresó su deseo de que el museo ayude a las personas a comprender mejor la inteligencia artificial y a explorar sus posibilidades.
Según el artista, se escribieron más de 10 millones de líneas de código para este proyecto, el cual fue desarrollado a lo largo de tres años por un pequeño equipo que trabajó de forma transversal en los campos del arte, la ciencia y la ingeniería.
Los fundadores manifestaron su esperanza de que Dataland no solo funcione como un espacio de exhibición, sino también como una plataforma que reúna a artistas, científicos y tecnólogos para explorar el futuro de la creatividad en la era de la IA.
