Javier Rojas: Quiero dar todo lo que pueda en el escenario

El cantautor paceño Javier Rojas se prepara para competir en la decimotercera edición del Festival Internacional de la Música Punta del Este 2025, que se desarrollará en noviembre de este año en Uruguay. El representante nacional interpretará la “Canción para niñas y niños (grandes)” con el objetivo de cautivar a miembros del jurado y el público, para conferirse el máximo galardón que ha sido esquivo para Bolivia desde que forma parte del evento musical.

Rojas obtuvo el pase a Punta del Este tras erigirse como el mejor en la gala final del festival capítulo Bolivia, que se celebró en Cochabamba.

El festival abre sus puertas a talentos de todo el mundo, ofreciendo una plataforma única para que los artistas presenten sus obras inéditas.

—¿Cómo nace la iniciativa de participar en el concurso musical?

—Conocí el festival hace un par de años y me atraía mucho la posibilidad de llegar a representar a Bolivia en un escenario internacional con una composición propia, y también el simple hecho de conocer un lugar nuevo, como lo es Punta del Este para mí, y a artistas de tantos países. El año pasado no llegué a animarme por completo a participar, pero este año no iba a dejar pasar hacer al menos el intento.

—¿En qué se inspiró para componer “Canción para niñas y niños (grandes)”?

—Entre varias ideas o cosas que quiero plasmar en canciones, estaba la de hacer una canción de cuna, que son estas canciones que buscan arrullar o reconfortar, pero no necesariamente para niños pequeños, sino para aquellas y aquellos que han vivido un poco más y, por lo tanto, han recibido algunos golpes o tenido caídas en la vida y que se encuentran aún en la búsqueda de un camino que los lleve a donde quieren llegar, como me pasó y probablemente a mucha gente también. Este concurso fue un impulso y una gran oportunidad para sentarme a materializar esa idea.

—¿Fue muy exigente el Festival Internacional de la Canción capítulo Bolivia?

—Fuera de los lineamientos de la convocatoria, en la primera etapa de la competencia lo más difícil fue la incertidumbre de estar o no entre los seleccionados para la gala final en Cochabamba. Sin embargo, no se compara con los nervios y la ansiedad antes, durante y después del concierto, de saber que estás ante un jurado de tan alto nivel y un público que te está escuchando por primera vez. Y en mi caso, aún más, porque a pesar de estar haciendo música hace más de 15 años, nunca me había tocado defender una canción solo, es decir, siendo protagonista y además siendo evaluado.

—¿Cuáles son sus expectativas para participar en el Festival Internacional?

—Como mínimo, tengo la certeza de que disfrutaré cada día en Punta del Este. Ya me fueron adelantando que hay muchas actividades que se realizan con los participantes, así que son jornadas intensas. Artísticamente, creo que es una oportunidad de oro para empaparme de toda la música que voy a poder conocer, del arte de las y los concursantes de tantos países. Junto a eso, crear vínculos, conexiones y proyectos para el futuro. Confío en que cada detalle de esta experiencia va a sumar mucho profesional y personalmente. Como representante del país quiero dar todo lo que pueda en el escenario.

—¿Es su primera incursión en el contexto internacional?

—Como parte de diferentes bandas y agrupaciones he llegado a presentarme en varios lugares dentro del país y hubo algunas propuestas y planes de hacerlo fuera, pero no llegaron a concretarse. Así que sí, esta será mi primera presentación internacional.

—¿Realizará algunos ajustes a la canción para la competición en Uruguay?

—De hecho, por condiciones del concurso, para la presentación en el festival se va a realizar un arreglo nuevo de la canción para interpretarla junto a una orquesta. Por mi parte, me queda mejorar algunos detalles de la producción y prepararme de la mejor manera para estar a la altura de lo que van a preparar los músicos en el concierto. Tengo formación académica musical en guitarra, pero no así en canto, que es algo que me gustaría mucho trabajar en estos meses para mejorar en técnica e interpretación.

—¿Cómo se define artísticamente?

—No estoy seguro de cómo responder eso. Creo que podría decir que mi meta es consolidarme como compositor antes que intérprete, sin que eso signifique que no disfrute mucho presentarme en vivo, porque además es algo que trabajo todos los días con práctica y estudio. Aún me encuentro en la búsqueda de un sonido o un sello propio y para eso es que trato de crear tanto como pueda. También trato de no caer en algo repetitivo o monotemático, siento que musicalmente hay mucho por explorar y experimentar, muchas veces se elige lo cómodo o lo conocido ignorando que el trabajo del artista siempre debería ser buscar o crear nuevas formas de contar las cosas.

—¿Con qué género musical se identifica?

—En este punto de mi vida es difícil simplificar eso. Sí podría decir que el rock es una de mis bases fundamentales, pero dentro del mismo rock hay muchísimos subgéneros que ya han tomado algo de otros géneros y estilos. Lo que me atrae de la música es el lenguaje que cada género utiliza, los colores de los sonidos que se utilicen, el contexto de la obra y, por supuesto, la lírica tanto en significado como en la coreografía de las palabras. Es por eso que tanto en mis gustos como en las composiciones propias siempre habrá más de un género en simultáneo, consciente o accidentalmente.