Cuerpo digital, la plataforma de los artistas cumple 10 años
El festival Cuerpo Digital es un proyecto con características únicas en Bolivia que confluye entre el video, la danza y la tecnología. Cada año crece más con la participación de artistas nacionales e internacionales.
“El festival en estos años ha tenido convocatorias internacionales con excelente acogida, hemos tenido convocatorias con más de 200, 300 aplicaciones de todo el mundo. Es superemocionante esto porque así tenemos visibilidad también en diferentes países”, dice la representante de Cuerpo Digital, Sofía Orihuela.
Aunque su sede es Cochabamba, el proyecto artístico en realidad nació en La Paz junto con el Festival Internacional de Danza, que ocupaba espacios urbanos de la ciudad paceña.
“Estamos más acostumbrados al videoarte y a otro tipo de géneros en video, pero de ahí nace la idea, me nace la idea de tener un festival de video-dance, de poder abrir también este lenguaje, este híbrido a los artistas bolivianos”, explica Orihuela.
El pasado 10 de diciembre celebró un aniversario más en ambientes del mARTadero, pero esta vez el festival se enfocó en incentivar, mostrar y preparar el compilado denominado “Bolivia tour-videodanza”, que se presentará el siguiente año y se tiene la expectativa que participe en diferentes eventos de Bolivia y el mundo.
En esta oportunidad se presentaron videodanzas de y con artistas destacados como Hugo Ernesto Neri, Ángela Rosales Challis, Yumi Tapia, Elena Filomeno, María José Rivera, María Peredo, entre otros.
En el festival de video-danza, a lo largo de los años, participaron artistas de Grecia, Japón, Finlandia, Colombia, Estados Unidos, Brasil, Chile, Argentina, entre otros. Esto debido a que se sintieron atraídos por este espacio que se ha convertido en un referente de esta disciplina y posibilita la obtención de diversos apoyos y reconocimientos, entre los que destaca el Premio Eduardo Abaroa 2018, en la categoría Artes Escénicas Internacional, que es el único referente del género en nuestro país.
Cuerpo Digital no solo es un festival de videodanza, sino una plataforma donde confluye la tecnología en diálogo con la corporalidad, poniendo en valor el encuentro y la articulación como espacio creativo.
Estas premisas se reflejan en la naturaleza colaborativa del festival y en las alianzas que consolidó en sus diferentes versiones. Ejemplo de ello, es el estrecho vínculo con el proyecto mARTadero, que cumple un rol de coorganizador. Y en gran medida gracias a las colaboraciones, apoyo y amistad de las bailarinas Carmen Collazos, Ana Cecilia Moreno, Andrea Garnica, Patricia Sejas, Carolina Morón, Alejandra Ceriani, Fabricio Costas, Fabian Kesler y Patrick Cuellar, entre muchos artistas más, pertenecientes a las compañías La Lupa, Atempo Danza y Los que Estamos, Speak, entre otros que se han presentado en el transcurso de estos años. Varios de Cochabamba y países como España, Argentina, Colombia y Suiza.
No solamente es un espacio para mostrar el material artístico, sino se convierte en una plataforma de difusión, de formación, apoyo, intercambio, por ejemplo, cuando artistas internacionales comparten con los locales.
“El género de la video-danza no es un género tan conocido en Bolivia, es un género que se va trabajando en otros países hace muchos años. Nosotros hemos logrado convertirnos en un referente latinoamericano de la video-danza, somos parte de la Red Iberoamericana de la Video-danza”, destaca Orihuela.
